清康熙画珐琅康熙年间生产金属胎画珐琅的机构主要是内廷设立的珐琅作!画珐琅至迟在康熙三十年宫内已试烧成功，与康熙三十五年研发成功的瓷胎画珐琅相去不远.从有关资料来看，画珐琅进入技术成熟的精制阶段，应是在康熙五十七年，武英殿珐琅作归属养心殿造办处的前后!初生产画珐琅的技术不成熟，胎体与掐丝珐琅一样较沉重，器物体积小，以实用的碗、盘、壶、瓶、盒等日常用具为主！釉色少，颜色也不纯净，釉色灰暗无光，色彩互相浸染渗透，画面模糊，这显然是由于烧炼技术不成熟的缘故。

　　康熙后期的画珐琅充分显示出画珐琅器薄、平、光、艳、雅的特性，胎骨由试制阶段的厚重逐渐趋于轻薄，釉质温润细腻.器型种类增多，除碗、盘外，常见唾盂、香盒、花瓶、鼻烟壶等生活用品.还用画珐琅技法仿造宣德炉.釉色增多，颜色纯正鲜艳，图案清晰，显示出烧造画珐琅的技术已达到较高水平。作品多以黄釉作地，黄釉呈明黄的色调，釉色光泽亮丽洁净的程度，可居三朝之冠，亦有少量白釉或淡蓝釉为地者，上压红、粉红、绿、草绿、宝蓝、浅蓝、赭和紫等彩釉；黑色开始启用，但色涩而无光泽.

　　装饰纹样以写生花卉及图案式花卉（缠枝花卉、折枝花）为主，也有极少许传统山水风景!花卉主题为玉兰、牡丹、茶花、桃花、荷花、梅花与菊等！花间有的还缀以蝴蝶、蜜蜂、锦鸡、鸟等，增添了画面的活力!绘画技法，图案式的花卉是以浅色凸显花瓣的轮廓，至花心渐深，并以深色的线条细致地绘饰花叶的脉络；相反的也有以深色细线地勾勒出花瓣和叶片形状，再以晕染的方式表现出整体的形状与颜色.写生花卉部分也采用恽寿平、蒋廷锡的没骨花卉的绘画技法，至于传统山水则具王石谷、王原祁的绘画风格!

珠海珐琅彩玻璃

　　造型秀美，白釉温润，底为双方框“乾隆年制”蓝料款.工艺精湛，为乾隆珐琅彩杰作!题诗及印章是鉴别时的一个重要依据，当引起重视！珐琅彩瓷器可以说秉承了历史上中国陶瓷发展以来的各种优点，从拉胚、成型、画工、用料、施釉、色彩、烧制的技术上几乎是精湛的!我们知道在乾隆时期出现了很多极其的陶瓷作品，但珐琅彩在制作程序和用料上是其他众多品种无法比拟的!画工也不是一般的窑工，而是皇宫里面的专业画师，所以说这些器物可以代表当时高的艺术水平，高的工艺水准.

　　珐琅彩瓷器是在康熙皇帝的亲自授意下而创造的新品种，因仿制于铜胎画珐琅器，所以珐琅彩又称瓷胎画珐琅。珐琅彩的产生和发展主要在康雍乾三朝，是当时极为名贵的宫廷御器，过去俗称“古月轩”瓷器！珐琅彩瓷器从诞生、发展到渐渐衰落，只有百余年的时间，为清代宫廷垄断，皇帝、妃嫔玩赏和宗教、祭祀的供器之用，其制作风格和画意也是完全秉承统治者的旨意，其中不乏皇帝本人的亲自指点，因此更显得弥足珍贵.［关键词］：珐琅彩、古月轩、拍卖会、瓷器2005年10月23日，香港苏富比秋季拍卖会，香港古董商翟健民以1548亿港元拿下了清朝乾隆皇帝御制的珐琅彩“古月轩”题诗花石锦鸡图双耳瓶，在刷新全球清代瓷器高拍卖价的同时，也打破了亚洲地区单件艺术品拍卖的高成交价纪录！