每一条丝都经过纯手工掰制后成为一个个精致的纹饰，传统景泰蓝高超的技艺就体现在这里.要想达到如此的熟练程度，需要有几十年的功底！有些传统的纹饰如；（大明莲，勾子莲等纹饰不需要图纸，他们属于老艺人随意掰制的纹饰，是经过一代代老艺人口传心授传承下来的技艺，如果图纸是花鸟纹饰和人物纹饰，就要注意在掰花鸟和人物时要形象逼真，花型要洒脱，鸟的造型要准确，羽毛要有层次感，鸟爪要小巧有力，要用掐丝技艺表现出鸟儿活灵活现的掰制人物时，要把人物传神入化的神态表现出来!

　　在古代的宫廷中，有一种非常很精美的艺术品，那就是珐琅赏器！这些珐琅赏器不仅具有很高的艺术价值，而且在历史上也有着重要的地位！宫廷珐琅赏器是一种非常珍贵的艺术品!这种艺术品的制作工艺复杂，需要经过多次烧制和上釉才能完成!宫廷珐琅赏器的品种繁多，包括各种瓶、碗、盘、壶等!这些赏器不仅具有很高的艺术价值，而且在历史上也有着重要的地位.珐琅是一种将玻璃质材料与金属相结合的工艺，其色彩丰富，光泽艳丽，具有很高的观赏性！

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　　 公司是一家以景泰蓝工艺品为主的企业，主打宫廷珐琅赏器，更多产品详详情请拨打电话：13501396026鑫 或到访北京市东城区南竹杆胡同2号银河搜候中心5层20616-A0188。金氏景泰蓝艺术（北京）有限公司期待与您一起合作共赢，在追求低价格高效率，快速度的同时，更注重质量的保证，努力为客户做好每一件产品，做到在成长中求发展，始终保持一种尽善尽美的工作态度，满怀希望和热情的朝着目标努力。

　　 金氏景泰蓝艺术（北京）有限公司在景泰蓝工艺品这个行业中，是一家屈指可数的好公司。其主营的产品——宫廷珐琅赏器，更是在业界中受到广大客户的喜爱。

　　它以其特别的工艺和艺术风格，展现了古代工匠们的高超技艺和无限创意。景泰蓝的生产工艺是比较复杂的，下面我们来简单说一下其中的一些步骤：制胎：造型是否美观，首先取决于制胎工艺，根据不同胎型的要求.操作工艺也分为三种；半机械化制胎，手工制胎以及錾花制胎！瓶类胎体；无论是它的胎体造型，尺寸大小，都是由瓶颈，瓶肚，瓶足三部分组成，根据图纸要求，每道接缝以及口线都要反复焊接，焊口要严，无虚缝，经过十多次的焊接后才能基本成型，在高温炉下焊接，每个部分都要边过火边敲打所需要的造型，敲打的力度要均匀，弧度要一致，使不圆的地方弧度要规整，这是制胎的关键程序，异型产品；还要在胎体及口线或产品的耳子上錾出凹凸的花纹或者回纹线，錾活时手的力量要刚柔并济，手要稳，要精细，才能充分展现出设计者对产品的形象要求。

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　　这也是制胎技艺的表现手法之一！**在焊接上底座，一件景泰蓝胎型就算制作完成了!掐丝：制胎完成后，首先看好胎体是否周正，然后在胎体上画出墨线，根据图纸的纹饰了解所代表的年代及文化的寓意，主体依据墨线在胎上定好的位置，再用拷贝纸及复写纸将主体纹饰拓在胎体上，这样做是为了在黏丝是能黏的更加准确到位，根据胎型尺寸，决定掰丝时所用扁铜丝的型号，接着用特制的掰活工具进行掰丝，掐丝工的掰活镊子运用自如，有如灵巧的画笔，用若干丝组成的扁铜丝按照图纸掰成，由弯，刻儿，尖儿组成的纹饰，这也是难度较大的一个工序.

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　　接下来，工匠们会在掐丝的基础上，涂上一层珐琅釉料！这层釉料需要经过多次的烧制，才能达到理想的颜色和光泽.每次烧制后，工匠们都需要再次涂上釉料，然后进行下一次的烧制！这个过程可能需要反复进行多次，直到工艺品的颜色和光泽达到满意的效果！最后，工匠们会在景泰蓝工艺品的表面，涂上一层透明的釉料，以保护工艺品的颜色和光泽!然后，他们会将工艺品放入炉中，进行最后的烧制!经过这次烧制后，景泰蓝工艺品就可以出炉了！

　　最后，工匠们会在珐琅层上雕刻出各种精美的图案，如花鸟、山水、人物等，使珐琅赏器更加富有艺术感.宫廷珐琅赏器不仅是皇室的象征，也是工匠们精湛技艺的体现。它们在历史的长河中流传下来，成为了我们今天欣赏和研究的重要文化遗产.公司成立伊始以积极保护中国传统非物质文化遗产——景泰蓝传统手工艺为已任，汲取800年景泰蓝传统文化精髓，致力于弘扬中国传统文化，并深度挖掘景泰蓝悠久的历史文化内涵及价值，将其富有特色的皇室文化展现给世人，力求将中国景泰蓝文化传播到世界各地！

　　在宫廷中，珐琅赏器是皇室贵族们喜爱的艺术品之一!它们通常被用来装饰宫殿和园林，增添气派！宫廷珐琅赏器的制作工艺非常复杂。首先，工匠们需要选择材质好的金属材料，如铜、银或金，作为基础.然后，他们会在这些金属上涂上一层薄薄的珐琅釉料。这层釉料的颜色可以根据艺术家的设计而变化，可以是蓝色、绿色、红色、黄色等等.接下来，工匠们会将涂有珐琅釉料的金属放入高温的炉火中烧制.在这个过程中，珐琅釉料会熔化，与金属表面紧密结合，形成一层光滑、亮丽的珐琅层。　　由安起峰等三人组成的中国队，在制作的过程中充分体现出中国传统的雕刻技术，凸现了冰材质特有的悬、奇、特。哈尔滨国际冰雕评委、哈师大艺术学院雕塑系教授纪连路介绍说，《嫦娥奔月》高达5.8米，使用两块三米高的冰块粘接而成，克服了冰的荷载张力、跨度等技术难度，获得这项国际大奖非常不容易。作品中塔楼建筑与飞翔的嫦娥构筑了一个通透神奇的童话世界，令人感受到“嫦娥彩带当空舞”的民族神韵。作品不管是特色服饰、还是构图方式，以及雕刻技艺在参赛的数十件作品中都是独具魅力，一举征服了大赛评委。