舞台演员经常会把字音加强，拉长，提高，强调语音共鸣、吐字咬紧、音量放出；但是到了录音棚里，要求正好相反：一切恢复到生活中的真实状态上来.这当然是麦克风和调音台起着决定性的作用，一点夸张就会带来不现实的效果，这也是电影和舞台艺术在台词创作上的根本区别配音时要控制声音控制声音，使声音松弛自然.这并不意味着废除基本技能训练。用松弛自然的生活语言说话，松弛自然不能失去控制，四声混乱，吐字不能混乱，强调语言的节制感，注意语言的规范，有时比生活更加收敛!

　　麦克风是语言创作的工具，要学会控制麦克风的技巧.距离远会造成声音空虚，距离近会造成声音！如果大声疾病远离麦克风，如果私语调整近距离，尺寸为间隔，特殊效果应特殊处理.有了麦克风，只要距离合适，就能放大多少声音(轻轻地闭上嘴唇，用鼻子呼吸也能感觉到效果)！因此，配音员必须掌握话筒的位置配音时要做好心理调整和演戏一样，一切都从角色出发.在配音演员中，接近电影中的角色演员!任何想要表达自己声音的人，都要舍弃技术杂念!

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杭州宣传片配音起伏

　　主播工作十年，2013年退休，全力从事配音事业.公司聚集了国内配音大咖（孙悦斌、李立宏、韩莹棣、格子、周扬等），迅速吸收了央视和各省卫视的大量配音主播，组建了中文配音专业团队。公司的发展至今仍在增加，目前拥有自己的专业录音室10家，公司在职声优20多人，外聘中文声优100多人，外籍声优30多人，以先进的声音制作技术构建了完善的网络声优服务体系配音的六个诀窍二配音时麦克风的位置麦克风的位置一般由录音助理配置，但麦克风死亡，配音员获得，同样可以调整麦克风和自己的相对位置。

　　所以说，自然松弛是比较舞台剧相对而言，并非退回到原来的自然生活里去.这种所谓的松池当然是基于艺术语言，听众找不到人工雕刻的痕迹，要求也很高配音时需要准备的材料配音前需要准备充足的材料来了解原片的时代背景，掌握原片的思想内容，认识原片的风格体裁，分析原片的语言特征，找准剧情发展的脉络，理解剧中人物的感情，摸清人物的气质音色，知道人物的地位作用!这些材料包括图片和文本！只有认真调查，丰富的材料准备(画面和文字的)才能正确生动地为原作配音！

　　外语配音需要了解外语配音时要有空间意识这里所说的空间意识是，虽然你站在工作室里，但你必须像原作中的空间一样说话！例如，人在病房说话和人在炼钢炉旁说话的气息状况不同，人喝茶时的说话和人在运动场上传球时的对话也不同，规定情况不同，语言形态也不同！如果我们在配音的时候缺乏这样的空间意识，那么就缺内心的视频，一个字也不差，也不是表达。空间意识也可以引起另一个意义：配音演员在话筒前，在下一句连接上一句时相互照顾，语调的语气不要太模糊，也不要因为别人的声音太突出而破坏整体效果有关的演员都站在话筒前，录对白前心里要有个空间，可想象剧本中的规定情境，可参考银屏上的循环画面，无论影视配音,专业配音还是广播剧，有内心视像才能有空间感，这样与录音师有机地配合，艺术效果才能实现配音是一门语言艺术，只有掌握基本功，配合配音，才能发挥配音的魅力！

　　因为屏幕上已经有演戏的形象，所以按照他(她)的行为逻辑配音，即使音色、哭声也要模仿，只要把你变成他(她)就能实现一步的形象，即使原作角色的演员在演技上不合理(不合理)，你也要合理化他(她)有了这样的心理状态，你就可以有生命之言！有性格的语言。防止声画不粘贴或声像离开股票.这需要参加播音主持培训在了解吃原创片的过程中，首先要从角色的行为模仿人手，跟踪角色的思想行动，从表和内到外推敲，掌握行动逻辑和语言特征，沿着这条路再加工，形神兼备才能有语言生命!